#攻略
【演奏攻略】淺談奏法運用，為了更真實的音響效果
2024.04.29 02:30
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最近修正日期 :
2024.05.01 01:07
# 1
奏法的運用總是不斷嘗試的
演奏系統並不完美，很多時候將樂譜抄好，並沒有想象中的好聽。
音長
音長可以拖動音點的右邊來調節，並且支持畫框多選，整體調節。
音長點滿，有時不是最好的選擇，對於鋼琴，先看下面這幾種點法，聲音效果體會體會：
這種應該就是最常見的點法。
這應該是比較接近實際演奏的點法，彈鋼琴的時候手指沒有一直在琴鍵上。
為了表達歡快的聲音，點跳音。
如果還是覺著聲音太大，可以試試這樣。
其實對於鋼琴，有時候通過調節音長間接調節分貝，比直接調節分貝要更好，音長越短分貝也越小。
如果想要連音的效果，可以試試這種。下面這個例子是《致愛麗絲》，這樣點好聽一些。
鋼琴有踩踏板的奏法，選擇這個奏法，音長控制會無效，本質上還是拖長音。如何使用根據實際效果來。
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分貝和音質
大部分樂器聲音，在緩慢調節分貝時，聽起來不是連續變化的，有多種音質。
比如鋼琴、吉他，相信大家都能聽出來，它們在三個分貝調節範圍內有不同的三種音質（曾經官方更新會不小心把音質統一，第二週又修復回去）：
輕柔（0~99），正常（100~120），用力（121~127）
再例如豎琴，只有兩種音質：
正常（0~120），用力（121~127）
如何運用分貝，首先大家需要知道樂譜中關於力度強弱的記號，點譜時加以調節。以下部分比較常見：
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極弱，很弱，弱，中弱 中強，強，很強，極強 |
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漸強，漸弱 |
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重音，強後即弱 |
除了樂譜的力度控制記號，有些專業的演奏家可能會有特殊處理，建議仔細聆聽視頻或音頻資料，嘗試去模仿、調節。
下面這個例子中，主調用分貝100，伴奏都是99，效果比全是100好。模仿實際演奏家的處理方式。
小提琴
拋磚引玉，說點小提琴的經驗。
怎麼演奏好聽，自己通常沒什麼概念，於是先聽小提琴家實際的演奏，再經過模仿，反復嘗試，感覺快板、活板用Short奏法最合適。而且小提琴聲音比較刺耳，這種奏法在合奏中不容易蓋住其他樂器聲。
最後簡要介紹下現有的小提琴奏法
| Sustain | 一般拖長音用 |
| Tab |
這種伴音，無法調節，從下方一個全音連上來 |
| Cut | 同上，從上方一個全音連下來 |
| Slide Up | 從下方一個半音往上滑，無法調節，使用面貌似有點窄 |
| Short | 挑弓，跳弓 |
| Pizzicato |
撥弦 |
| Tremolo |
震音 |
| Trill Minor |
半音的波音 |
| Trill Major | 同上，全音的波音 |
簡簡單單的奏法入門
End
已被撰寫者刪除。
最近修正日期 :
2024.04.29 23:02
# 4
撰寫時間 : 2024.04.29 08:53 (UTC+8), 撰寫者 : 小金金鶴鶴
Yes，這篇也很好，調整音符的特性也是重點，來捧場一下~ 也分享一下自己的使用心得:
另外，昨天我最好的朋友 橘子貓貓 也上傳了一首自創金曲- 莎亦的山川之音，百聽不膩，據她說創作時莎亦在朝聖之路的雪山上，聽著松濤和呼嘯的山風，擔當主旋律的長笛帶著一絲孤獨蒼茫和鄉愁的味道，在低音域聽來像寂寥的蕭聲，吉他的分散和弦與輪指也如同山澗小溪的潺潺水流一般，構成一幅音畫，頗有意境，也推薦聆聽和下載支持，感謝~
畢竟是遊戲裡面附帶的編曲機，或許不應要求太多.....，不過還是很希望官方能增加一些編輯功能，讓作曲系統變得更便利，也更擴充黑沙這個內容非常豐富、博大精深、多元化的面貌，同時，也很感謝黑沙能提供這些軟體音源和效果器(一般編曲軟體得要另行外掛一些plugins的效果器，纔能夠調整空間系效果器reverb之類的量，reverb在錄音室裡稱為"水量"，它能讓人個別調整每種樂器的空間層次，曾經有朋友說這些編曲軟體入門的難度，足以讓千萬人退坑)，而黑沙已經免去了midi驅動程式設定和音色尋找的麻煩，也感謝各位金主，大家才有這麼便利的系統能用。因為裡面沒有mixdown console，所以潤飾、混音的階段和整體tone平衡等於是要利用各軌樂器音量與效果器的調整來進行。
1. 一般的編曲軟體能夠對於選取範圍內notes的各種特性參數進行編輯，例如複選多個notes，然後改變所有note的時值長度(以%數作調整)，實際彈piano的確不可能所有的音都緊緊黏著，那會很機械性而不自然，因為手指也是要抬起來然後橫移到下一個琴鍵上、再往下觸鍵、擊槌敲在鋼弦上發出聲響...直到琴鍵回彈，這一連串複雜的過程中一定會需要0.x秒，就算是圓滑奏也不可能完全沒有間隔。
2. Quantize，以midi鍵盤手彈進電腦到sequencer後，複選notes group而修正拍準時間誤差，貼著小節線和拍線用的。
3. Velocity(力度)，這也是重點之一，運指和下指的輕重，也不可能每個note都完全一樣，會很機械性不自然，聽起來很平板，所以也會根據作曲時個人的聽感、情感表達和譜面上的表情、力度記號等做調整。一般編曲軟體，在piano roll視窗底下可以拖曳一個控制參數視窗出來，用滑鼠在視窗上就能一次簡單拖曳出整個選取範圍的notes的力度曲線了，另外也能以滑鼠右鍵呼叫note編輯的功能選單，對整串音符修改成力度漸強或漸弱的起始力度和截止力度設定，不用像黑沙系統還得一個一個音符調整力度，這部份在作業時很不科學... ，另外，一般編曲軟體還可以把控制參數視窗切換顯示成力度以外的其它各種參數如tremolo、pedal等等約64個控制參數，也用滑鼠對整體group畫曲線或對note個別修飾。
4. Violin高頻方面，黑沙裡面音色在高音域A6以上的確過於尖銳，效果器方面把reverb(殘響)和delay(延遲)空間系分別調整到40、20，再以chorus將音色加肥厚一點，能獲得一些改善。
好聽的真實小提琴，需要仰賴樂器本身木質共鳴、音質與恰當的空間系效果水量混音得當，即使在高音域A6以上，也仍然不會感覺尖銳刺耳，而會非常悠揚、空靈和細柔，這部份目前黑沙作曲系統應該是很難辦到，編曲軟體需要很高檔的付費音色片plugins才能改善。
推薦聽聽陳美violin: Night Flight
https://www.youtube.com/watch?v=4azhFOdv_8c&list=RD4azhFOdv_8c&start_radio=1&rv=4azhFOdv_8c&t=19
其它就是一些slide(滑弦)、pizzicato(撥弦奏)等等的演奏法，如果能增加功能，例如slide的斜率速度、tremolo震音更加接近真實弦樂團小提琴的震音，馬尾弓毛摩擦或敲擊弦的真實聲音...之類，目前黑沙系統裡有些奏法用起來效果很不錯，搭配它裡面樂器的音色也有滿不錯的表現，例如弗洛凱斯特菈Flute在A5附近某些音的slide或tab，個人經驗聽來還算自然。
而有些奏法聽來不自然或是太奇怪，就不適合勉強使用，但可以用來另外製造一些滑稽有趣的效果、動物鳴叫等等。
對於你提到的編曲軟體的功能，確實能夠方便地進行節奏、力度等方面的調整，但是這些調整僅是工具的一部分，並不足以完全取代真實演奏所帶來的音樂表現。真實樂器的演奏不僅包含了音符本身的音色和節奏，還有演奏者的情感表達、技巧和個人風格等因素，這些是編曲軟體無法完全模擬的。因此，雖然編曲軟體能夠提供便利的調整功能，但要達到真實樂器演奏的表現水準，仍然需要結合演奏者的技巧和音樂理解。
讓我解釋一下這些軟體編輯技巧：
1. **量化和節奏糾正**：量化功能可將音符移動到最接近的節拍位置，使音樂的節奏更加穩定和精確。節奏糾正則可自動修正錄音中的節奏偏差，使音樂的節奏更加均勻和準確。
2. **力度和表情調整**：力度編輯功能可調整每個音符的音量大小，使音樂的動態變化更加豐富。同時，添加表情標記或控制器可調整音樂的表現方式，例如加強或減弱某些音符的強度，以表現出更多的情感和表達。
3. **音色設定和效果處理**：選擇合適的音色或樂器音源，將其應用到各個音軌或聲部中，以實現所需的音樂效果。效果處理功能可添加各種效果，如混響、合唱、延遲等，豐富音樂的音色和層次。
4. **聲部編排和對位處理**：將不同樂器或聲部分配到不同的音軌中，並進行對位處理，使各聲部之間的和諧關係更加明確和平衡。對位也可用於調整聲部之間的時間關係，以獲得更好的整體效果。
5. **剪輯和混音**：利用剪輯功能，對錄音或midi音符進行修剪和編輯，以達到所需的音樂結構和形式。混音功能則可調整各音軌之間的音量、平衡和空間位置，實現清晰而均衡的混音效果。
6. **自動化和控制器應用**：自動化功能可對各種參數如音量、平衡、效果等進行動態調整，實現音樂的動態變化和情感表達。控制器則可手動或自動地控制各種參數，使音樂更具表現力和個性化。
7. **復古和特殊效果**：軟體通常提供各種復古和特殊效果，如模擬樂器、音頻濾波、磁帶模擬等，可用於添加獨特的音樂色彩和氛圍。
這些技巧結合使用，可以幫助你在編曲軟體中創作出豐富、多樣且具有個性的音樂作品。
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